DIRTY WATER Rds

    Le label londonien se pose un peu plus chaque trimestre comme un équivalent européen du Get Hip ! Rds des années 90 : du vinyle en cascade et une nette orientation "garage international" avec des groupes mexicains, japonais, espagnols, british, etc...
   
    The Routes sont basés au Japon et drivés par Chris Jack (chant et guitares Vox), un Anglais exilé là-bas depuis une dizaine d'années pour l'amour d'une Japonaise nommée... Yoko Ono. Du calme, c'est pas la même. Chris y a monté un gang dédié à ses héros les Rolling Stones, Yardbirds, Pretty Things ou Downliners Sect. Leur premier album (Left My Mind) est sorti en 2007 sur le label irlandais Motor Sounds Rds. Leur deuxième LP (Alligator) vient donc de tomber et il est cette fois plus influencé par le garage américain (Wailers, Count Five, Standells) que par les gangs de la British Invasion, même si l'ombre des Yardbirds plane toujours sur l'affaire. Les morceaux déboulent et s'enchaînent avec une étonnante impression de facilité, à la manière de ces groupes qui ont le p'tit truc magique en plus. Dans un genre pas très éloigné, les Breadmakers nous font le même effet, orgue en plus, même si les Routes jouent globalement plus vite que les Australiens.

    Les mecs des Masonics (Mickey Hampshire, Bruce Brand et John Gibbs) affichent un putain de CV. Depuis plus de trente ans, ils jouent dans les meilleurs combos british, Milkshakes, Wildebeests, Kaisers, Headcoats, etc.... Leur tout chaud In Your Night Of Dreams And Other Foreboding Pleasures (pfff !) est une nouvelle et élégante mise en valeur des multiples talents (compos, chant, guitares) de Mickey Hampshire, sorte d'alter ego de Billy Childish depuis les Pop Rivets en 77, chez qui Mickey était roadie. L'histoire retiendra sans doute davantage le nom de Childish que celui d'Hampshire. Vu le nombre de disques sortis par Billy, c'est sans doute logique mais un peu dommage aussi... Qu'à cela ne tienne, cet album, le huitième des Masonics, tiré à quatre épingles, remettra quelques pendules à l'heure et comblera les amateurs de cocktails 50's Rock et 60's Garage assaisonné Medway Beat. La grande classe.
(www.dirtywaterrecords.co.uk)

AREA PIRATA Rds

    Shaking Street était le titre du deuxième album des Italiens The Sick Rose. Paru en 89, il n'avait jamais bénéficié à ce jour d'une version CD. Le groupe commençait alors à délaisser le garage sixties scolaire de ses débuts et le son y gagnait nettement en puissance. L'orgue a presque disparu, remplacé par une seconde guitare, et ils y reprennent bien sûr le morceau titre, emprunté au répertoire du MC5. Même s'ils ne poussent pas le bouchon aussi loin vers Detroit que les Miracle Workers sur Overdose ou les Chesterfiekld Kings avec leur Berlin Wall Of Sound, les Sick Rose ont efficacement durci la démarche, un peu à la manière des Cynics sur leur mythique troisième LP, Rock'n'Roll. On remarquera une reprise des Real Kids ("Up Is Up") et on appréciera la prime offerte par le label : les quatre titres du 45t sorti deux en plus tôt avec deux originaux et deux covers , le "Nothing" des Ugly Ducklings et "My Time" des Golden Dawn. Ajoutez-y deux bonus tracks inédites dont une version du "Yesterdays Numbers" des Flamin' Groovies et le compte est bon. Seize titres de garage émancipé qui nous rappellent parfois les Norvégiens Cosmic Dropouts quand l'orgue refait ponctuellement surface.

    Killer Klown est un autre groupe italien au long cours (17 ans d'activités suspectes selon la police), assez marrant et plutôt velu, avec grosses guitares et vocaux, heu... disons "sérieusement déterminés". D'ailleurs un groupe qui ne rechigne pas à baptiser un album Born To Rock !!! ne peut qu'être déterminé et sans complexes hein... Et y'a qu'à voir les titres de leurs disques précédents pour en supputer la finesse, Dr Pedophilous (97), Too Junk To Die (99), Satan's Rock (01), etc.... Mais comme rien n'est jamais simple, sachez avant de partir en vous bouchant les oreilles qu'ils avaient le bon goût d'y reprendre Johnny Thuders, les Stones ou Nine Pound Hammer. Le groupe site encore le Garage 60's, les Celibate Rifles ou X parmi ses principales influences et les fans des Dictators pourraient même y trouver du grain à moudre. Dommage que le guitariste se laisse trop souvent aller à flirter avec quelques clichetons éculés. Mais bon, si on n'est pas trop à cheval sur la durée maximum syndicale d'un solo, ça devrait passer. Mention à l'effort rock'n'roll basique et ravageur déployé sur "Outsider Among Outsiders", on dirait Jerry Lee Lewis tabassé par les Pleasure Fuckers. Et comme pour brouiller un peu plus les pistes et perturber nos système de rangements, un morceau live est caché en fin de disque, une sorte de trip interstellaire avec zigouigouis de grattes en roue libre, genre ZZ Top revisitant Suicide. Du boogie galactique quoi. Le groupe assure de son côté faire du "Hard Garage'n'Roll From Outer Asshole"... C'est un genre ça ? Et on ne m'avait rien dit !?!
(www.areapirata.com)

THE SONICS

    C'est logique, après la reformation, le nouvel album... Certes, le groupe de Tacoma ne propose que quatre nouveaux morceaux (le reste est live), mais c'est quand même un petit évènement. Pensez ! Des mecs qui ont quasiment inventé le Garage Sound ! On n'attendait assurément pas que les Sonics refassent souffler des tornades façon "Psycho" ou "Strychnine" capturées en deux pistes comme en 65 par le légendaire Kearney Barton (80 ans aujourd'hui) à l'Audio Recording Studio de Seattle. Ce 8 (25cm ou CD avec deux bonus tracks live) est produit par Jack Endino et Larry Parypa. Les rugissements de Gerry Roslie sont bien sûr moins féroces mais Mister Screamo a de beaux restes et ça s'entend sur "Cheap Shades" le remuant morceau d'ouverture. Et si le "Bad Attitude" qui suit n'a rien à voir avec celui de DMZ, on n'est pourtant pas si loin des bombes garage/punk lachées par Conolly et ses hommes de main en 77. Les riffs de Larry Parypa vont vicieusement tanguer la machine et le gaillard se tire même quelques notables bordées en solo sur "Vampire Kiss". Le sax de Rob Lind n'apparait pas sur les nouveaux titres, mais l'autre frangin Parypa (Andy), s'il n'a pas participé aux tournées de la reformation, a bel et bien repris son poste de bassiste pour les sessions studio. Du coup, le bassiste des tournées, Freddie Dennis, s'est recyclé au micro avec Roslie sur quelques titres.  Du bon boulot finalement, l'image du groupe n'est pas entachée et on se retrouve avec un bel objet (25cm donc) et quatre nouveaux titres de garage rock plus qu'honnête. On n'en attendait pas temps.

    Les titres live offerts en prime (quatre sur le 25cm, six sur la version CD) proviennent appremment de la récente tournée européenne, "Cinderella" est lancé en français par le présentateur de la soirée, le son est excellent et l'énergie déployée suffirait à alimenter l'Allemagne en électricité pendant trois mois.
(www.thesonicsboom.com)

THE MOVEMENTS

    Ces Suédois-là sont sûrement arrivés premiers au concours d'entrée de La Grande Ecole Garage 60's de Gothenburg. Filière "garage avec orgue". C'était en 2001. Depuis, le groupe a sorti trois albums, quelques singles et sillonné plusieurs fois l'Europe, de Saint Petersbourg à Toulouse. élargissant à l'occasion le concept de base, ils ont concocté en 2008 pour le label autrichien Sulatron Rds, un album de "rock spatial" (!), For Sardines Space is No Problem, en hommage au premier Suédois dans l'espace (un voyage sidéral tardif toutefois, puisqu'il fallut attendre 2006...). Et l'an dernier, les Movements se sont même acoquinés avec une équipe de footballeurs bambochards de Tubingen en Allemagne, le Kommando Horst Hrubesch, pour un hommage garage punk ("Come On Kommando !") à Hrubesch, connu jadis sous le tendre sobriquet de "La Brute" dans le milieu guilleret du football. Une sorte de grand écart sereinement assumé.

    L'album Follow The Movements, récemment édité par lers Italiens de Misty Lane / Teen Sound, revient sur les débuts du groupe en proposant, entr'autres raretés, les six titres du premier EP, Drag Me Up, produit par Björn Olsson (T.S.O.O.L.), enregistré en 2002, paru en 2004 et déclaré sold out en 2005. Une période où le groupe, encore assez peu tenté par le psychédélisme qui imprégnera plus tard ses albums, joue vite et fort un rock garage aussi traditionnel qu'efficace, troué de solos de guitares et coloré fluo  par un organiste épileptique. Leur point fort restant toutefois à notre avis le chanteur David Henriksson, aussi à l'aise et enjôleur sur les mélodies pop que braillard quand l'affaire vire au 60's punk, nous rappelant parfois Arne Thelin, le roué pilote norvégien des Kwyet Kings. Pas très éloigné non plus de l'univers des Magnificent Brotherhood par exemple.
   
    Outre ces morceaux fondateurs et plein pot, l'album présente cinq titres inédits enregistrés entre 2008 et 2010  et un autre, "You Don't Know", longue planerie avec sitar, issu des sessions de 2002 évoquées plus haut. L'ensemble permet un survol rapide mais instructif de l'oeuvre de ces scandinaves hors-normes. Et Dieu merci, ils n'y ont pas fourré d'extrait de leur album "spatial".
(www.themovements.com)

SLOVENLY Rds

    Timing parfait ! Juste quand on se demandait ce qui allait bien pouvoir succéder sur nos platines à Arabia Mountain, le très léché dernier effort des Black Lips, Slovenly Rds met sur le marché le premier album des impeccables portoricains Los Vigilantes. Portoricains encore, yep, comme Davila 666. Ce n'est d'ailleurs pas leur seul point commun puisque le guitariste des Vigilantes, Jorge Mundo, alias Jota, a récemment accompagné Davila en Europe et il joue sur leur dernier album, Tan Bajo. Los Vigilantes taquinent le garage sixties, le retournent et le tripatouillent sans complexe pour vous projeter au coeur d'un Battle Of The Bands où les gonzos de Wau Y Los Arghhhs ferraillent avec les Black Lips. Les influences, affleurent, plus ou moins fantomatiques, au détour de refrains immédiatement stockés en fond de cerveau. "A Ella" sonne comme un update lo-fi à trois voix  de "This Train" (ou "My Babe"), et quand le chanteur psalmodie "Eres Tu" on entend plutôt "LSD" et on suppute qu'ils en connaissent un rayon sur les douceurs psychédéliques. Quant à "La Chica", les fans des Cramps y décèleront sans doute un clin d'oeil amusant à "Goo Goo Muck". Et histoire de perpétuer la tradition Garage 60's hispanique, les Vigilantes reprennent le vibrant "Solo Pido Amor" des péruviens Los Yorks. Pour le quota de titres punk sans foi ni loi, le méchant "Amanda", semblant tout droit sortir d'un Killed By Death oublié, ou le bien nommé "Letal", coiffé d'un solo à décoller le papier-peint, devraient faire l'affaire. Au Dig It ! Radio Show, "Ven Vamos" a été récemment élu tube du mois. Un truc imparable, comme si Davila 666 s'attaquait au Reigning Sound.
    Le trio (Javier Garrote - basse et chant ; Pepe Pistola - batterie, choeurs et chant ; Jota - guitare et chant) a déjà un single ("Mi Mama Dijo" - Slovenly) sous la ceinture et figure en bonne compagnie (Peyotes, Davila, Luis & The Wildfires) sur le double 45t Their Hispanic Majesties Request, édité par Norton. Ils y reprennent "Paint It Black" en espagnol ("Un Tono Más Siniestro"). Leur premier album vous fera un excellent disque de l'été. Verdad !

    Ooch ! Ça va vite là... Très vite même ! Du garage punk joué en mode hardcore, dix-huit titres, dont une cover de Minor Threat ("Small Man Big Mouth") en à peine vingt minutes ! Le morceau le plus long fait 1'29  et le plus court 41"... Vous détestez les mélodies et les accroches faciles, les solos de plus de trois secondes et les balades acoustiques ? Alors c'est sûr, les italiens Thee Oops ont enregistré cet album pour vous. Si vous avez des potes fans de Circle Jerks, attirez donc leur attention sur ce Taste Of Zimbabwe qui leur donnera l'impression d'avoir quinze ans à nouveau. Back to 81 ! Le morceau qui sort du lot ("On The Lift") est aussi celui où ils lèvent un peu le pied. Tu m'étonnes... Le guitariste et le chanteur jouent également chez les garage punkers The Rippers.
(www.slovenly.com)

THE MEAN THINGS

    Rangez la porcelaine, les murs vont trembler ! Fuzz toxique, voix teigneuse, orgue acide, tambourin nerveux et rythmique coups-de-bélier... Il émane des albums des Mean Things le même genre de remugles viciés qui s'échappaient des EP's Voxx et Moxie Rds il y a une trentaine d'années, quand les Miracle Workers et les Pandoras jetaient les bases d'un revival garage sixties aussi cryptique que vraiment sale. De la cuisine à l'ancienne. A l'époque au moins on était sûr que parents et enfants n'écoutaient pas les mêmes disques. Après Out Come The Freaks paru sur Lost In Tyme en Grèce il y a deux ans, voici Change Our Ways, deuxième album en vinyle des garagistes rochelais, chez les allemands de Soundlat Rds cette fois. La pochette est réalisée par l'immarcescible canadien Darren Merinuk et la production est signée Lo Spider. Bel attelage indeed ! Recommandé aux amateurs de sensations fortes, aux troglodytes intoxiqués au monoxyde de carbone, aux fans des Untold Fables, Morlochs/Gravedigger V et à tous ceux qui tiennent Leave Your Mind At Home pour le meilleur disque des Fuzztones. Les Mean Things révèrent bien sûr aussi les grands ancêtres et font du petit bois avec quelques covers vintage (des Moving Sidewalks, Wailers, Malibus) tout en commettant un semi-anachronisme, une version du "Sooprize Package For Mr Mineo" de Supercharger, une vieille perversion du guitariste Cherry Boy sans doute, leur reprise empruntant aussi à la version des Mummies. Ils reprennent également le "Do Know You" des Wild Zeros, autre groupe du guitariste. Rien ne se perd... Citons de plus et pour la forme les suédois Crimson Shadows ou Stomach Mouths et vous aurez une idée assez précise du tableau pour en commander un exemplaire illico. Primitive !
(www.soundflat.de)

THE CYNICS

    Toujours agréable de retrouver de vieilles connaissances. Le duo Kostelich - Kastelic (guitare - chant), une nouvelle fois accompagné de mercenaires espagnols aguerris sous la bannière Dr Explosion, Angel Kaplan à la basse et Pibli Gonzales à la batterie, a enregistré son huitième album, Spinning Wheel Motel, chez Jim Diamond à Detroit. Le genre de détail qui vaut ausweis par ici. L'album se compose pour un bon quart de titres rapides avec chanteur en surchauffe et guitares qui déblaient la route sans manières. Le reste du disque est plus apaisé, quelques douceurs sixties encerclent une, heu..., ballade celtique, et Kastelic chante étrangement comme M. Stipe de REM sur le morceau titre. Mention spéciale au rampant "Zombie Walk", assaisonné à la fuzz vibrato, qui aurait fait bonne figure sur Psychedelic Jungle. Greg Kostelich, le guitariste (et accessoirement big boss de Get Hip ! Rds) l'assure, les mots d'ordre sont cette fois "simplicité / trois accords". Diamond a fait le reste, tirant le maximum de ce minimum revendiqué, lachant l'ouragan sur les titres les plus remuants et ciselant délicatement les caresses acoustiques façon pièces de joaillerie.
    La version vinyle utilise le gimmick de "la roue de carton qui tourne dans la pochette" pour positionner les titres en face des fenêtres. Un nouvel album recommandable pour le groupe de Pittsburgh, toujours vert, qui rentre à peine d'une tournée intensive en Espagne, quinze dates en dix-huit jours... Bel exemple de longévité sans tache.
(www.gethip.com)

The Astounding Freak Party
Vol 3. Dance With The Ghoul

    Le troisième volume de la série est présenté cette fois sous forme d'un 25cm (tiré à 300 exemplaires) avec en pochette un Boris Karloff tout droit échappé  du premier film d'horreur anglais (1933), The Ghoul. Détails :

    Les libations démarrent avec Deche Right On Birds (Are Alive) et "Le Caillou Dans La Chaussure", un blues rapide et instrumental (Dècheman est à l'orgue) balancé les deux doigts dans la prise et rapeux comme une langue d'alligator. Puis, c'est The Magnificent Brotherhood et leur Garage R'n'B pointilleux, avec un harmonica qui donne un agréable petit air de "Dirty Water" à leur "That Warm 'n' Sticky Feelin'". Plus sautillants et résolument ancrés dans le camp groove de cette compil, les belges Adolphe Sex Et Ses Machines font donner la cavalerie de cuivres et claviers sur leur "Big Fat Lovermachine" déclenchant illico une remontée du syndrome "fourmis dans les jambes". Les vétérans autrichiens Jaybirds se prennent pour les Pretty Things et ça fonctionne parfaitement tandis que les Royal Premiers (Nantes) font dans le garage instru remuant avec orgue et saxo à la A-Bones. The Swag (Rouen) enchaîne avec un "Please Get Might and Go" véhément aux airs de "Batman" surspeedé, les Suisses Royal Hangmen bloquent le compteur sur 1966 et déploient une panoplie Vox-Farfisa-Rickenbacker pour un hit garage pop psyché forcément millésimé et absolument torride ("Action !"). Les Kitchenmen, le groupe du bordelais Fredovitch (clavier chez King Khan et pas mal d'autres) et de Frandol l'ex-Roadrunner, balancent un "Digitalin" power pop classieux avec orgue bille en tête naturellement et digression mod swing à (re)grimper sur la commode. Quant à Blew Up !, leur "Liar" boosté à la wah-wah jette un pont entre les Black Lips et les Flamin' Sideburns. Il est tout droit issu des sessions de leur premier album tout chaud. Et c'est à Mr Merveilleux (ex-We Are Wonderful), one man band électro garage hanté, que revient la tache de conclure avec un mantraïque "Anymore" cet échantillon remarquable du garage sound européen contemporain. Avec orgue, ouais. Le disque est tiré à 300 exemplaires... Vous pouvez le commander ici : (www.rigolboch.com)

YOUNG MODERN

    Ce groupe d'Adelaide en Australie a sévi il y a belle lurette (fin 70's), fait quelques premières parties prometteuse (Radio Birdman...) puis jeté l'éponge après un single (un album posthume, Play Faster, est paru en 80), le chanteur John Dowler partant fonder les Zimmermen, avant de faire dernièrement un comeback documenté par un album studio (How Insensitive) et ce Live at The Grace Emily capturé en 2010 à Adelaide.. Les fans de Big Star, des Real Kids et Flamin' Groovies devraient apprécier en connaisseurs. Young Modern, que les Hoodoo Gurus et les Sunny Boys citèrent souvent comme une influence majeure, reprennent ici John Mayall & The Bluesbreakers ("On Top Of The World" - 1966), les Stones ("The Singer Not The Song") et le hit des Zimmermen "Don't Go To Sydney". Les cordes carillonnent jusqu'à plus soif, chaque solo est une jouissive éruption rock'n'roll et les intonations mi-cyniques mi-caressantes de John Dowler sur des mélodies finaudes devraient combler les amateurs de power pop élégante et aiguisée. Un groupe brillant.
    Avec l'album des Hot Knives, le disque de Young Modern marque aussi la résurrection de Grown Up Wrong Rds, le label de David Laing. Disparu à la fin des 80's, Grown Up Wrong est ensuite devenu Dog Meat Rds.

FLAMIN' GROOVIES
Le Feu Sacré !

    Hé hé, à peine commencé, le bouquin d'Alain Feydri vous en livre déjà plus sur San Francisco qu'après 262 épisodes des aventures de Douglas et Malden dans "Les Rues de S. F.". Manque juste la maison bleue de Maxime Le Fox Terrier... avantageusement remplacée ici par les Charlatans, Loose Gravel, les Warlocks pas encore devenus The Grateful Dead, Lovin' Spoonful, Skip Pence, le Jefferson Airplane, etc... Soit le tout Frisco garage psychédélique des 60's.
    Je suis récemment tombé sur une critique du bouquin où la chroniqueuse se plaignait de l'abondance de détails. Comment peut-on ? Et s'il me plait à moi, de savoir par exemple que Ron Greco, le premier chanteur des Groovies, qui ne s'appelaient encore que The Chosen Few, devint plus tard bassiste chez les proto-punks Crime sous le doux pseudo de Ron The Ripper... Ou que Cyril Jordan participa au mixage du mythique "Bummer Bitch" de Freestone (cherchez sur Killed By Death Vol.2 ou Feel Lucky Punk !)... Ces détails, on les apprécie, comme on aime bien sûr autant les indispensables digressions sur quelques personnages haut en couleurs qui influencèrent peu ou prou nos héros, de Freddie Cannon à Gene Vincent.
    Il est comme ça Alain, soulevant la moindre pierre en baguenaudant sur les chemins empruntés par les Groovies et toute la connexion dès le début, du Red Dog Saloon planté en Nevada profond jusqu'aux concerts récents de Loney et Jordan avec les A-Bones en passant par la fameuse soirée sur un parking d'hypermarché à Créteil en 1972. Les experts en Flaminologie y trouveront bien sûr leur compte, les autres saisiront l'occasion de découvrir un univers unique fait de trajectoires parfois biscornues (Chris Wilson en est un bel exemple) en (ré)écoutant Supersnazz ou Flamingo. Et l'aventure continue si on en juge par la reformation londonienne évoquée ailleurs dans ces pages.
    Le bouquin (318 pages), préfacé par Marc Zermati, offre une vingtaine de pages de photos en couleur ou noir et blanc plus une discographie fort utile pour s'y retrouver dans les méandres d'une oeuvre parfois compliquée à suivre (doublons, éditions différentes selon les contrées, rééditions, etc...). Cet ouvrage devrait être exposé sur le comptoir du Syndicat d'Initiatives de Frisco !
(http://julieprod.chez-alice.fr)

LARSEN Rds

    Les Waistcoats sont de retour avec un superbe LP gatefold (We Are The Doctors) sur leur label favori. Ces gars-là sont les rois néérlandais du sixties beat, des experts ès-garage vintage, des maîtres du Nederbiet, des patrons de la mélodie chiadée, des chevaliers du riff cisailleur et, désormais, du... concept album. Un clin d'oeil à Tommy apparemment, au moins sur la face A, et même si ce n'est revendiqué nulle part, ça s'entend. Dans le civil, le bassiste (médecin pathologiste) et le chanteur-guitariste (programmateur informatique) développent ensemble des logiciels médicaux utilisés dans la lutte contre le cancer. Du coup, le concept est très "médical" et, heureusement, bourré d'auto-dérision salvatrice. Le groupe brocarde les médecins omniscients ("We are the doctors, and we know what's best for you") et les infirmières bornées ("The problem is being dealt with medically"). Pas rancunier, le staff médical du St Peter's Center a participé à l'album sur quelques courts intermèdes, jusqu'au directeur, le dénommé Dr Igor Zeppski, qui introduit "The Master" (bien sûr...), un titre qui flirte avec le "Eyesight To The Blind" de Sonny Boy Williamson relifté sur Tommy (la version Clapton). La face s'ouvre par une... "Overture" et se termine sur "I Am Tomorrow", titre rappelant le Pink Floyd période "See Emily Play" et qu'on s'attend à voir exploser à tout instant en "Listening to you...". Et les Waistcoats, en dignes représentants du nederbiet, laissent bien sûr la bride sur le cou à leurs influences fondatrices, le 60's garage hollandais à la Q-65 ou Motions.
    La face B est plus axée mod, Who toujours un peu donc, avec organiste en chef de gang et batteur qui, sous la bénédiction de Keith Moon, défie Thor à chaque roulement. Sur l'intrumental secoué "Opel Kadett" (le millésime 1965, la Kadett B, faisait sans doute partie de la panoplie Mod, tout comme la Vespa), la caisse claire claque façon coups de trique et le groupe se fait redoutable dancin' machine, s'offrant ensuite une ou deux ballades ciselées dans le cristal comme ils en placent sur chaque album, et un génial hit garage stonien "Going Going Gone" qui tourne en boucle au Dig It ! Radio Show depuis le début de l'été.
    Note pour les complétistes : le morceau qui clot le disque est une cover de "Seasons", un titre écrit par George Kooymans, le guitariste des Golden Earrings, pour le groupe Earth & Fire (des Néerlandais aussi, y'avait pas de vent ce jour-là) lors d'une tournée commune en 1970. Excellent disque au final (côté production, on frise la perfection, Mr Djan a fait du sacré bon boulot au Larsen Studio), sans doute leur meilleur. Les amateurs se sont reconnus... Qu'ils ne tardent pas trop quand même, le disque (vinyl only) n'a été tiré qu'à 500 exemplaires.

    Après les albums hommages à Arthur Alexander et Nino Ferrer, Larsen a concocté un splendide Tribute To Nathaniel Mayer (1944 - 2008) où, outre les increvables groupes maison (Slow Slushy Boys, Teen' Axel Soul Arkestra, The Sweet Things, Saddlebop, Benny Gordini), on croise trois ambassadeurs de Detroit City (Space Heaters, The Detroit Cobras et les Fondas), les Canadiens Sunday Sinners et Black Aces, Las Membranas d'Alicante, les australiennes Booby Traps plus les frenchies Buttshakers (Lyon) et The Other Guys (Nantes). Et comment se tromper avec un terrain de chasse pareil, de "Village Of Love" à... "Going Back To The Village Of Love" ou "I Want Love & Affection (Not The House Of Correction". Tous les morceaux sont signés ou co-signés par Devora Brown, la patronne de Fortune Rds qui enregistrait et éditait les disques de Mayer. Tout comme ceux d'Andre Williams ou Nolan Strong. Un pan d'histoire donc, et accessoirement notre album Rhythm & Soul de l'été.

    Pour accompagner ces deux perles en 33t, le label savoyard sort, sur sa filiale B-Soul, un 7"EP des Deltabonds, les "Action Packed Mockers" de Bourges. Quatre titres au menu, deux originaux de belle facture garage groove avec orgue en couleurs et chanteur remarquable, et deux covers, "Go Go Girl" (de 67, écrit par Allen Toussaint pour Lee Dorsey) et "The Jerk" de Don Julian and The Larks (Money Rds - 64). Ils ont bon goût, mais ça vous le saviez.
(http://larsen.asso.fr)

MA PETITE ENTREPRISE PUNK
Kicking Books

    Ce bouquin grand format (A4 / 140 pages)  à l'ambition pédagogique (l'auteur, Fabien Hein, est maître de conférences en sociologie et ex-musicien punk) vaut surtout pour ce qu'il révèle du parcours habituel et des limites auxquelles se heurte inévitablement un groupe punk frenchy aussi déterminé soit-il (ici les vosgiens Flying Donuts, plutôt attachants). Tout y est, des premières démos bricolées jusqu'aux vaines tentatives de vivre, même frugalement, de leur passion. Et on vous passe les milliers de kilomètres avalés, les centaines de concerts empilés, les innombrables nuits de répèt's et la demi-douzaine d'albums (ou splits) réalisés en mode "do it yourself". Les anecdotes abondent, intéressantes et édifiantes, et le constat est au final un peu déprimant : difficile de s'en sortir si on n'assure pas ses arrières (un p'tit boulot par exemple, ou l'héritage de grand-mère, mais là ça peut prendre du temps). On en apprend beaucoup aussi sur le fonctionnement, toujours sur le fil, des petites structures indispensables à la pérennité d'une scène rock dans ce pays (labels, tourneurs, organisateurs de concerts, etc...). Le côté "universitaire" du bouquin est parfois un peu bourratif mais les interviews du groupe et de ses divers partenaires d'aventure s'avèrent souvent réjouissantes d'humour désabusé. Le livre, bien fourni en photos et accompagné d'un CD best of du groupe (20 titres), est à vous pour 20 €.
(www. kickingrecords.com)

CLOSE UP Rds

    Après un single très remarqué ici en 2009, Les Rivals remettent le couvert avec la même chaleur irradiante et le groove garage soul sixties avec orgue en looping, grattes qui montent à l'assaut en milieu de morceaux et voix dont on se souvient longtemps après. Deux tubes pour juke-box idéal, entre Cynics et Lyres sur "Take You Out" et plus orienté psyché fuzz énervé à la Fuzztones pour "Girrls". On est nombreux à attendre l'album.

    Epique Battle of The One Man Bands en 45T ! Le Sheriff Perkins affronte le Mysterious Asthmatic Avenger et tous les coups sont permis : "lyrics de fesse", "florilège d'insanités" et "yodeling" à tous les étages ! Avantage non négligeable, ce single est garanti "aider contre l'asthme et la diarrhée"... Ça peut toujours servir. Ajoutons que c'est aussi une méthode parfaite pour muscler les zygomatiques et décrasser les tympans. Les one man bands de ce calibre devraient être reconnus d'utilité publique et remboursées par la Sécu !

    Les parisiens Fab Mods évoluent entre mod et power pop punk fin 70's, rappelant parfois The Jam ou les australiens Little Murders et les héros punks historiques à la gachette mélodique facile (du Clash aux Buzzcocks). C'est leur premier album (vinyle), le bassiste a fait partie de A Trois Dans Les WC (WC3) et Too Much, ce qui nous rajeunit... Les mélodies tapent juste, les guitares déblaient en mode ligne claire et la rythmique veille scrupuleusement à rester au-dessus des limitations de vitesse en s'accordant tout de même un droit ponctuel au vagabondage peinard du côté ensoleillé de la rue. Mention au dessin en trompe-l'oeil de la pochette et au texte du fataliste et désabusé "Friends" ("Add me as a friend on your Facebook / Add me as a friend on your space / Add me as a friend on your Facebook / Even if you don't remember my face").

    Madame Betty Ford est morte précisément la semaine où est sortie ce single. Il n'y a pas de hasard. Ils l'ont achevée... Les rennais Betty Ford Clinic font toujours dans l'indie punk sombre et nerveux. Pas trop mon truc. Désolé, Lo Spider est en vacances...
(www.closeupprod.fr)

CURLEE WURLEE

    Cécile et les Garçons are back. C'est leur troisième album (vinyle) après sept ou huit 45t et une quinzaine de contributions à diverses compiles sur Soundflat, Larsen, Wolverine, etc... Le son de Curlee Wurlee est identifiable entre mille et c'est dû évidemment à la voix et l'orgue Vox Super Continental de Cécile Musy, aka Pestoonette et désormais Organella. Teen Axel (Larsen Team, Slow Slushy Boys, etc...) est à la guitare, le batteur Nelson joue aussi dans The Love Preachers et le bassiste Meatbike fait partie des Hara-Kee-Rees et Astronauts. Miss Organella chante alternativement en français, anglais, allemand, espagnol, et il émane une agréable douceur sexy garage des quatorze titres de ce Curlee Wurlee Likes Milk (and don't make a fuzz about it) sorti sur le label de Hambourg Moody Monkey Rds. Il y en a pour tout les goûts, psyché, pop, exotique, instrumental, garage, surf... Marcel Bontempi (Montesas) est passé donner un coup de main et fait un chouette duo vocal avec Cécile sur le garage hit "Lass Es Sein". Arrangements soignés, harmonies habiles et textes marrants (en mode surf sur "Sailor Girl" : "Maman me dit que j'ai tort d'avoir un marin dans chaque port...") complètent le tableau. Joli coup.
(www.curleewurlee.com)

SALOMON NICK
and The Swinger Demon

    Du rock'n'soul toulousain ! Ça faisait longtemps qu'on n'avait eu ce genre de furie rock'n'soul à se mettre sous l'oreille. L'album (I Can't Stop Lovin' You sur Twistin Rds) démarre sur une superbe relecture du "It's Gonna Work Out Fine" d'Ike & Tina (61) avec choeurs optimistes ("Ça va s'arranger"), orgue pousse-au-groove, harmonica finaud et vocaux torrides pour s'achever sur une longue transe gospel sauvage et tribale, "Salomon Boogie", le genre de déflagration surexcitée garantie faire trépider un congrès de paralytiques sous valium. Entre les deux, Nick & son gang (ils sont une dizaine) ressuscitent les torrides soirées à l'Apollo Theater en alternant douceurs soul tout en finesse et tranches de swing remue-ménage (eux ils disent "Twist Garage") boostées par des cuivres vintage, des guitares à la précision tout horlogère, un piano bastringue et toute la panoplie habituelle des groupes qui vous font grimper sur la table sans coup férir. On pense à Solomon Burke bien sûr, au Memphis Beat ou à Nathaniel Mayer... Ils reprennent avec le même bonheur érudit les Contours ("Do You Love Me") ou Etta James ("I'd Rather Go Blind") et on vous les conseille sans réserve pour votre prochaine garage soul party !
(myspace.com/salomonnicktheswingerdemo)

THE RAW CUTS

    Les Raw Cuts sont basés à Lahti, au nord d'Helsinki en Finlande. Ils donnent dans le garage punk speed avec grooosse basse et vocaux querelleurs. Sur scène ils atomisent vertement  "Savage" ou "Sometimes Good Guys Don't Wear White". Le guitariste, Axel Gieseking est allemand, au début des 90's, il fut l'un des premiers à sortir des galettes des Monsters et Lightnin' Beat-Man sur son label Jungle Noise Rds tout en sortant régulièrement son fanzine Somethin' Else. Ses influences psycho se repèrent vite sur les quatre titres de cette démo contondante. La bassiste (pour qui Axel est venu s'installer au froid) tient aussi la guitare chez les finlandais hardcore Sa-Int. Normal que ça déboule vite et fort. Encore un sale coup porté à la calotte glacière...
(www.myspace.com/theerawcuts)